演出海報。演出方供圖
普朗克的《蒂蕾西亞的瑪梅爾斯》以黑色幽默叩問性別與自由，演出中，趙一鳴以《觀眾們，屏息以待》拉開序幕，《不，他是我的丈夫》中，陳藝田以極具爆發(fā)力的花腔與叛逆的肢體語言，塑造了一個掙脫世俗枷鎖的先鋒女性形象，周子泰與王凌峰在《和你在一起，拉庫夫》中以詼諧對唱演繹市井小民的荒誕糾葛，而終曲《啊，親愛的自由》則由陳藝田、易浩揚與合唱共同演繹一場超現實主義的狂歡。
演出現場。演出方供圖
郭文景的《駱駝祥子》扎根老北京胡同的悲歡離合，陳藝田在《這是人的世界》中以哀婉詠嘆控訴命運枷鎖，金凡雅與多莉雅以聲線張力詮釋角色的潑辣與脆弱。值得一提的是，極具穿透力的戲劇女高音金凡雅以聲音的極致控制力，成為整場演出最耀眼的棱光之一。在《虎妞之死》中，她從撕裂般的強音到游絲般的弱音，用音色的明暗對比精準刻畫角色瀕死前的掙扎與回光返照。許皓軒以克制的肢體語言與渾厚聲線，將人力車夫的掙扎與尊嚴刻畫入微。
格什溫的《波吉與貝絲》迸發(fā)爵士與歌劇的激情共振，多莉雅以《夏日時光》的搖籃曲吟唱，將母性溫情與爵士即興完美融合；鄭心燁在《我的愛人已離去》中以撕裂式高音直擊人心；劉靖濤與周業(yè)超以截然不同的聲線詮釋角色的復雜內核，李欣怡與李子懿以爵士詠嘆碰撞出雙重火花，一首波吉與貝絲的二重唱《貝絲，你現在是我的女人了》表現出愛情的熱烈與脆弱，龔琦翔則以《未必如此》的戲謔搖擺，將黑色幽默與批判鋒芒融為一體。
演出現場。演出方供圖
據了解，五年來，浙音歌劇學院以“經典為根、創(chuàng)新為翼”為理念，在孫秀葦、羅曼·克魯莫夫等導師團隊的協(xié)同指導下，構建起融合“聲樂技巧+戲劇表達+文化理解”的培養(yǎng)體系。學院更邀請多位國際聲樂大師與戲劇專家，通過大師課與聯(lián)合排演，為學生注入跨文化視野與前沿藝術思維。
“歌劇是棱鏡，時代的光穿過它，便有了色彩與溫度。”談及此番以“三棱鏡”命名成果展，孫秀葦表示，“這場音樂會不僅是技藝的展示，更是藝術精神的傳承。五年來，我們堅持‘以經典淬煉初心，以創(chuàng)新?lián)肀磥?rsquo;，讓學生在與大師對話中成長為有思想的歌者。”
